《芭比》上映首日的排片率只有2.4%，且大多数为深夜场。但在上映第三天，微博词条#芭比冲到总榜第二#冲上热搜，阅读量高达7.6亿。在口碑和热度的持续加持之下，后期《芭比》的排片涨至近10%，仅用6天时间就在内地市场破亿。

《铃芽之旅》同名中文主题曲由周深演唱，歌曲发布后，好评如潮。本次首映礼，周深的惊喜现身，线下首唱，再次点燃了现场。伴随周深的天籁之音“人生啊 短暂如花，微风啊 拂过脸颊，星光啊 照谁的家，我们是 宇宙一刹”、“多么想让你听见，这颗破碎又顽强的心，只想靠近你”，新海诚导演盛赞周深歌声优美，唱出了中国的广阔与恢弘感；同学们也被故事性极强的歌词深深打动，命运的庞大，你我的渺小与坚韧，希望与爱尽数展现。周深也深深被影片触动，分享了自己的观影感受，“每个人无论从任何地方出发，都会关上很多扇门......希望我们每一次说我出发了，关闭那扇门的时候都可以换来一句‘hi，我回来了’”。新海诚导演与周深虽是首度合作，但与电影《铃芽之旅》也有奇妙的缘分，影片中有一个独特设定就是男主草太是一名闭门师，而周深经常与粉丝在微博评论区互动“关闭客服大门”，坐实了闭门师的身份。周深对此也感到十分有缘，在现场和导演一起关闭了影片中的“往门”装置。台下观众纷纷表示这是一次相见恨晚的梦幻合作！新海诚导演和周深两人对彼此的艺术专业都非常欣赏，现场还特别互相交换了礼物，新海诚送给周深《铃芽之旅》同名中文小说作为纪念，周深则把非物质文化遗产“兔爷”回赠给新海诚，祝导演“兔年大吉”。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

既温暖又幽默，还有社会的痛点。

编剧姜银庆对此做出了解释，称柳演锡客串出现在第三季是从企划阶段开始就准备的事情，姜栋柱的登场是金师傅梦想实现环节中必不可少的人物，同样尹瑞贞的登场也是如此，第一、 二季的重心是医生们的成长，第三季的焦点则是直面社会中的医疗现实，这是我探访了7年才积累的心得，以此创作了第三季。

把女性贬低为红颜祸水，是对女性极大的不尊重。所以我们把妲己的设定换掉了，商王殷寿本身就有成为全天下的王的野心，狐妖读懂了他。殷寿的血打开了狐妖的封印，狐妖只想帮助救过它的人，他们在第一部先建立起的是一种事业型伙伴关系。