对于宋阳来说，这次用奇幻的方式讲一个喜剧故事是给了他不少压力。“大片不是我追求的效果，但影片因为跟超能力有关，为了能够与国外超能力题材的电影进行区分，做中国本土化超能力的落地，就考虑做出童话感，这就必然会让影片的制作成本升高。”宋阳也坦言，奇幻喜剧在制作成本上会给自己很大的压力，但是奇幻喜剧也具备着其他喜剧类型没有的空间和优势。

网络不怎么发达的时候，能够给出这个评分，可以说是相当客观的了。

还有四人是富家子全在俊、被呼来换去的小弟孙明悟、梦想当空姐的崔惠延、梦想成为艺术家的李莎拉，他们则分别实施对文东恩进行各种残忍的折磨。

随后两天，扬·沃格勒还走进排练厅、艺术家沙龙、大师俱乐部、艺术资料中心开展一系列活动。短短几日，他不仅被大剧院恢弘壮丽的建筑景观、充满灵感的绝妙设计所吸引，也为音乐厅极佳的音响效果所折服，更为中国乐迷们深刻的提问而感到惊叹；他沉醉于古老的中国曲艺，同样青睐中国的现代艺术。

“我很爱那些家伙，他们是我的第二个家庭。”他说道：“我花了很多年和它们一起拍电影。我喜欢他们的感性和他们的看法；那是不同层面的电影制作。你完全沉浸其中。所以，是的，如果有机会出现（我会参演），那真的会很棒。”

人物是IP价值承载的核心，能够代表品牌在消费者心中树立人格化的形象。在人物塑造方面，“熊出没”系列电影始终将熊大、熊二、光头强作为核心角色。三个核心角色，不论外部形象，还是内在性格，都具有显著辨识度，让幼龄观众可在影片内外迅速辨别角色及其属性，即使是面对体型相似度极高的熊大、熊二，观众也可依照毛发颜色、口音语调等特征作出判断。在系列电影中，核心角色的人物性格和功能虽然在多样的时空背景、故事情境中不尽相同，但创作团队在不违背角色原型的前提下，不断挖掘角色的前史和心理成因，丰富角色性格和世界观。比如，在初始剧集版中，光头强是以“反派”身份出现的，而在电影中，创作团队则有意弱化其伐木工的职业，减少了光头强与熊大、熊二间的矛盾冲突，部分影片甚至与时俱进将光头强的职业改为导游，使光头强从对立者转为友伴，从环境破坏者变为森林守护者，角色多元化身份为影片文本的创新提供了可能。